10. Műsorszórás, rádió, televízió

BEVEZETŐ

tesztek
kapcsolatok
szakirodalom

Film és televízió
A hírmondó
Hírfajták
Műsorformák és fajták
A szórakoztató műsorok fajtái
A média kultiváló szerepe a legfontosabb

 

Média fogalmán a tömegkommunikáció eszközeit és intézményeit értik. Kommunikáció alatt azt értjük, amikor különböző jelrendszerek segítségével az emberek információt cserélnek (közlés), és (kulturális) közösség részeseivé válnak (kommuna, közösség). Terjedelmi okok miatt ezúttal csak az elektronikus médiával foglalkozunk - a másik fajtája a nyomtatott -. Közéjük sorolják a rádiót, a televíziót, a mozit, a videót, a teletextet, az elektronikus hirdetőtáblát, stb. A tömegkommunikáció ismérve, hogy - kevesek szervező munkájával, technikai közvetítők segítségével nagy tömeghez, nagy tömegű információ jut el. Az információ útja ma még egyirányú, a visszajelzés késleltetett. Ilyen tömegkommunikációs funkciót lát el a modern média, az elektronika közvetítésével: közülük a filmet már megvizsgáltuk, most a rádióval, a televízióval és a videóval foglalkozunk. A közlés, közlemény (de)kódolása kettős értelemben: technikailag és nyelvtanilag történik. Utóbbira részletesebben is kitérhetünk. A közlemény közvetlen hírtartalma a referenciális, kognitív funkció. A közlemény formája, a hogyan, a poétikus funkció. A közlemény anyaga a metanyelvi funkció, a kommunikáció eszközére, a kódra vonatkozik. Ezek az emberi kommunikáció jellemzői: ezekből tevődnek össze a kommunikáció köznapi, művészi és tudományos formái. A köznapiban a referenciális szerep az elsődleges a poétikushoz képest. A művészi kommunikációban a poétikus, formai szerep az elsődleges: tartalma eltér a referenciális mondanivalótól. (A referenciálisan ki nem fejezett tartalmat a metanyelvi funkció teszi explicitté, a művészet saját metanyelvének segítségével.) A művészi kommunikációra is vonatkozik a jelelmélet. A jel a jelölő (kifejezés, kép) és a jelölt (tartalom, gondolat) egysége. A művészi közlés nemcsak logikai síkon, de érzelmi szinten is bonyolódik. A filmnyelv nem tud elvonatkoztatva szólni, a kép mindig a jelölt tárggyal összefüggésben jelenik meg, - a szó tőle független. A képhez nem társul stabil jelentés. A köznapi - és a tömeg - kommunikációban a közérthetőség elsőbbsége érvényesül a poétikai és a metanyelvvel szemben.

Angliában a BBC feladatát az 1927-es Királyi Charta három szóban foglalta össze: tájékoztatás, nevelés, szórakoztatás. A normákat, a műsorpolitikát, a rádió határozta meg. A kormány a háború alatt sem „államosította" cenzúrázta a rádiót. Amerikában a rádiózás (és televíziózás) kezdettől eltért az európaitól. Már a 10-es, 20-as években számos kis, helyi adó kezdett működni magánvállalkozásban, amelyeket a helyi civil szervezetek és a reklám tartott el. Hamar kiderült ugyanis, hogy a reklámozásnak a rádió hatékonyabb eszköze mint az újság. (Csak a 60-as években merült fel az „állami" rádiózás, televíziózás igénye.) A hírközlés az amerikai rádiózásban (kezdetben) színvonaltalan, jelentéktelen műfajnak számított a szórakoztatással, a reklámmal szemben. Afféle vadhajtása volt a reklámozásnak, mivel főleg fizetett híreket közöltek elsősorban. (Ez a gyakorlat eltért a sajtóétól, de később megváltozott.) Az angol rádió funkciójában - mint említettük - első helyen szerepelt a tájékoztatás. A magyar rádió nevében is utal a hír fontosságára: Telefonhírmondó.

Film és televízió
Az eddig tanultak alapján megállapítható, hogy a film esztétikailag szervezett mozgókép, közvetett - nem direkt, nem egyértelmű üzenet. A televízió közvetlen, direkt, nyílt, egyszerű üzeneteket közöl tömeges mennyiségben heterogén tömegekkel, s ezek miatt is kell egyszerűnek, (köz)érthetőnek, gyorsnak lennie. A tv (hír)közlés szerkezetét a tömegméret határozza meg: rövid, koncentrált, ismétlődő - ami az informúció (be)rögződésének feltétele.
Újdonsága abban van, hogy a fénykép felfogja a fényt, a film átereszti, az elektronikus kép (tv, videó) pedig sugározza azt. Mihály Dénes beszámolójából megtudható, hogy a kép egy arc átvitelénél a legélesebb, a legkisebb indulatváltás is jól látható rajta. Ugyanez állapítható meg 3 személy mellképéről is, „ha azonban tetőtől talpig vannak a nézőtérben, akkor már csak a gorombább indulatváltozások láthatók, öt személynél pedig csak kifejezett ténykedések láthatók, de pl. férfi a nőtől csak ruhájáról különböztethető meg. ezzel szemben élesen és jól olvashatóan jön 40 nyomtatott vagy írott betű stb.” Magyarországon a kísérleti adások az 50-es évek közepén kezdődtek, majd 1957-től elindult a rendszeres adás, és a televíziós készülékgyártás. Utóbbinak is köszönhető, hogy a 70-es évekre elterjedt, közszükségletté vált a televízió.
vissza a lap tetejére

Mûsortípusok

A hírmondó
Mi a hír? Ez vizsgálható az információk, ill. a kultúra oldaláról. Hírnek az olyan - objektivitás látszatával rendelkező - aktuális, újdonságot tartalmazó információkat nevezik, ami sokakat érdekelhet és sokak életében okozhat változást. De nem minden esemény lesz információ, és nem minden információból lesz hír. R. Barthes szerint egy információ attól válik hírré, hogy a befogadó úgy véli, hogy az adott kérdésben a teljes információmennyiség birtokosa lett. (Ez a hit a kultúra által is támogatott illúziókból származhat, hiszen sosem lehetünk minden információ birtokában. A valóság végtelen eseményei közül kevésről szerezhetünk tudomást.) A híreket fel lehet úgyis fogni, mint a „mi történt” elmesélése, mint a jelképes világ megnyilatkozása. Ez a nézőpont a kulturális összetevőkre épít, figyelembe veszi a metakommunikációs üzeneteket (mi van a sorok között, mi van a hírek mögött) Az információk kiválasztásából, a hírkészítés sorrendjéből adódó manipulációkból arra következtet, hogy a hír nem maga a valóság.
vissza a lap tetejére

Hírfajták

A hír meghatározása alapulhat a hírfajtákon. A leggyakrabban előfordulók:

nagy emberekkel történtek, munkaügyek,(sztrájkok)
a tudomány és a technika eredményei, problémái (környezet szennyezés és védelem) katasztrófák, borzalmak,
bűncselekmények, jogi ügyek, furcsaságok,
konfliktusok (országok közötti, országon belül, pártok között) ideológiai küzdelmek, politikai összecsapások, zavargások,
kulturális élet, sport

(E felsorolásból kimaradt a reklám, ami ugyan tartalmaz információt, de ismétlődése miatt nem rendelkezik az újdonság erejével.)

A híreken belül megkülönböztetik a kemény híreket, ami aktuális, jelentősnek tartható eseményhez kötődik és a puha híreket, amely egy - társadalmi - tendenciára, annak összefüggéseire irányítja az érdeklődést. (Idesorolhatók a - szórakoztató - történetek is.)
A hírek szerepe
, funkciója a társadalom tájékoztatása, integrálása, mozgósítása, a fontossági sorrend kialakítása a társadalmat érintő kérdésekben, és a szórakoztatás. A média ellátása információkkal, biztosítva a hírekkel foglalkozó intézmények működését, újratermelését. Miből lesz hír az a hírérték megítélésétől függ. A hírszerkesztők ebben az igazságosságot, a haladást, a jólétet szolgálják, ami erkölcsi szempont. A szelektálás alapja, a magasabb hírértékű információ előbbre helyezése aszerint, hogy mi a fontos és mi nem (hány embert érint vagy érdekel), mennyire érdekes. Ez erkölcsi és szakmai kérdés. A szakmai függetlenség, pártatlanság egyben etikai kérdés is. A hír szerkesztője ne éljen vissza sem a befogadó bizalmával (manipuláció) sem a hírben szereplő személy jogaival (rágalmazás, - titokkal való - visszaélés).

A hírérték tartalmi kritériuma az esemény aktualitása, meglepő ereje. Ettől eltér amikor olyan témában történik valami, amivel a média már foglalkozott, ekkor az eseményt már bevett tematikai keretbe helyezik. A hírértéket növeli az eseményben szereplők ismertsége, befolyása. Az esemény hatása, az általa okozott kár, konfliktus foka. Földrajzi, kulturális közelség: egy katasztrófa, egy háború (aggasztóbb ha a közelünkben történik, mint egy másik földrészen.)

A formai feltételek, lehetőségek jól ismertek a tapasztalatokból: a sokkoló, uszító hangvételtől a szenzációhajhászástól, a mérsékelt, tárgyilagos közlésig. Másik dimenziója :a nyílt befolyásolástól a tájékoztatásig. A kommentár (a harmadik tényező) a híreket teszi érthetővé, értelmezhetővé. Lehet-e hír vélemény nélkül: - ez a kérdés gyakran felmerül a hírműsorok készítésénél. Egyik szemlélet a sok hír - semmi vagy kevés kommentár elvet követi: a másik nem titkolja el a kommentárt, azt tartva fontosnak, hogy annak stílusa eredeti, szellemes , a hír pedig rövid legyen.

A hírközlés olyan kötött szerkezetet követ, amely szinte egyetemessé vált. A rádióban, televízióban kevés az idő, ezért az információnak rövidnek, érthetőnek kell lenni. Az újságokhoz hasonlóan először itt is rövid mondatokban közlik a hír tartalmát. (A bevezetőnek önmagában is értelmesnek kell lenni.) Ezt megismétlik az esemény részletes kifejtése során, majd a hírösszefoglaló végén is. A rádió és a televízió hírműsorai között különbség is van, mivel a képek sok mondatot feleslegessé tesznek. A két médium különbségéből következik, hogy a televízió könnyebben tud eseményt konstruálni, s ezért nagyobb a felelőssége. A rádióban jobban érvényesül az egyéni hangvétel - főleg az esemény kommentálásában míg a televízió inkább formalizál. A híradós interjúkban is sok kötöttség, formula fedezhető fel: a riporter/kérdező összefoglalva formulázza az elmondottakat, s ezzel egyben új irányt is szab a beszélgetésnek. A formulázás annak a benyomásnak a riporteri kifejtése amelyet a befogadók alakíthattak ki a riport alanyának álláspontjáról. Miért hallgatunk híreket, nézünk híradót? A tájékozottság nemcsak a szenzációéhséget elégíti ki, de a modern társadalmakban a legfontosabb státusz meghatározó. Az információk birtoklása, kezelni tudása a társadalmak rétegződésének alapjává vált.

A televízió (és a rádió) is nyílt, egyszerű és egyértelmű üzeneteket közöl, nem akarja a nézőt (vizuális) bizonytalanságban hagyni, igyekszik világosan meghatározni, amit megjelenít. Ezért is irányítja a kamerát az ember fejére vagy a gesztikuláló kezeire, kifejező testtartására. Gondoljunk vissza a filmnél tárgyalt közeli, félközeli képekre. A televízió máshogy számit a néző képkiegészítő tevékenységére és látásérzékelésére, mint a film. A film „közlendője” nem egyértelmű, nem direkt, esztétikailag szervezett metaforikus, szimbolikus mozgókép, bár vannak alfajai, amelyek átmenetet jelentenek a televízió felé. A televízió nem ad olyan részletes, mindenre kiterjedő vizuális információt mint a film.

A film és a tv közti különbséget nézve figyelemreméltó, hogy McLuhan média teoretikus a befogadó aktivizálása szempontjából a közlési eszközöket forró (fotó) ill. hűvös (televízió) kategóriába sorolta. A forró eszköz egyetlen érzéket rendkívüli telítettségében terjeszt ki. Ez az az állapot, amely nagy mennyiségű adatot tartalmaz, s nem engedi meg, hogy a befogadó sok kitöltendő helyet találjon. Így a forró közlési eszközök a közönség részvételét nem bátorítják, míg a hűvös közlési eszközökben a közönség részt vesz és kiegészít. Ez alapján lényeges különbség van a film és a televíziós kép között. A filmet mpkénti több milliós adatával - a néző egészként, passzívan fogadja be. A tévékép vizuális információkban kevésbé gazdag, fénypontjaiból a néző válogat mozaikokat, ikonokat formál belőle, " a kép technikai ellenőrzésével öntudatlanul absztrakt műalkotás rendezi újra a fénypontokat egy Seurat módján".

Az új technológiák "lehűtötték" a filmet is: a videokamera használata dinamikus kameramozgás, az elektronikus vágásból adódó rövidebb snittek nem teszik lehetővé az egész filmkép befogadását. (Fokozatosan elmosódik a film és a televízió kép közötti határ.)

Az előzőekben említettük Mihály Dénes felfedezését, milyen összefüggést látott a képelemek és a képen szereplők száma illetve a kép élessége között. Ebből a meghatározottságból továbbiak következnek. A képegység felbontása pontokra, az egyik helyen információvá alakított látvány, másutt rekonstruálható képpé. Az új képfajta elsődleges üzenete, hogy általa létrejött a világ felszínének látványként mutatkozó formájának vizsgálatához szükséges és megfelelő eszköz, s ehhez képest másodlagos a formálás, az ábrázolás hogyanja, vagy a jelentése, vagy a történet. A televíziós elektronikus kép laposabb, síkszerűbb, erőteljesen természetellenes a film celluloid képéhez viszonyítva, amely puhább és mélyebb, kontrasztosabb, árnyaltabb, anyagszerűbb, élőbb. A film élő képével szemben a televízió maga a „valóság” , a „világ” egy szelídített változata - azaz érzékelhető rajta a virtuális (másolat) jelleg. A több évtizedes technikai fejlődés létrehozott egy anyagszerű illúziót. A televízió és a film pótolja a közlekedést, a fizikai értelemben vett kommunikációt, megsokszorozza az információt.

A kép, az írás és a hang szintézisével új környezetet és "egységes embert" teremt, megszüntetve a hasadást a befogadóban. A film és a televízió tanít meg a pergő képek követésére, megjegyzésére és értelmezésére. A látszólag összevissza dobált képek értelmes egységbefogása azon alapul, hogy az ember nem rekedt meg azon a szinten, amikor az egymás mellé helyezett részletek uralták hanem megtanulja az eseményeket - az olvasással - lineárisan felfűzni. A képek nagyipari, tömegtermelése - mint a TV „privilégiuma" - megfelelt azoknak az igényeknek, amelyekben az információk léptek az értékek helyébe. A tömegtermelés és a fogyasztás során elmosódnak a reális és fiktív képek közötti különbségek, s megváltoztatják az igazról, a reálisról és a hamisról alkotott korábbi fogalmakat. A dokumentumok alárendelődnek annak a „kvázi” valóság képének, ami megjelenik a képernyőn, ami a nyilvánosság alapeleme.

Korunk felfokozott élet-tempóját azonnal rögzítő, száguldó - film, televíziós - kép maga is áldozatául esik a gyorsaságnak. Alig fejti ki hatását, nyomban jön a következő és feledteti, törli az előzőt. Ezért is fontos a pillanatnyi benyomás, azonnali befogadás, megértés, a „magától értetődés”. Emiatt kell gyorsnak, (köz)érthetőnek, sűrítettnek lennie a képi közlésnek, s e célhoz eszközként használja fel (újra) a filmből ismert gyors vágást, a montázst. (A montázs hatásként is érvényesülhet, amikor az egymást követő képsorok értelmeződnek a nézőben.)

tv_montázs

A televízió kihasználja a képfelelület zsugorodását. A képernyő az emberi arc térképe, s ez kéznyújtásra van a befogadótól a látvány otthonában keresi fel azt az illúziót teremtve, hogy a képernyő őt szólítja meg. Ezzel a részvétel - a mozinál - intimebb lehetőségei jönnek létre. (Ezért is van ráutalva a tévé az emberi hangra: a néma televízió - a filmmel szemben - „halott médium”.) A személyek, az alakok, gesztusok, akciók, helyzetek ismétlődése érzékelhetővé, ismerőssé teszi. A közeli beállításban (premier plánban) látható arcok barátságos mosolya, (ránk)figyelő tekintete, megnyerő hangja mind a közvetlen személyes kapcsolat intimitását sugallja. A néző valósággal családtagként kezeli őket. Az empátiát növeli, hogy a képen ugyanolyan „hétköznapi” emberek tűnnek fel, mint maga a néző, aki beleképzelheti magát a helyükbe és megérti a lelkiállapotukat. Hitelessé az teszi őket, hogy nincs bennük semmi rendkívüli - más esetben pedig a rendkívüliségükkel hatnak.

A tévébemondók, műsorvezetők, riporterek és a sorozatok hősei nemcsak barátok, családtagok lesznek, hanem modellek, minták, akiket követni lehet. Ebből a szempontból nézve a bemondók, hírolvasók megjelenése a tulajdonképpeni üzenet, s nem az amit mondanak. Fontosabb a kapcsolatteremtő szerepük mivel a néző közel kerül hozzájuk annak ellenére, hogy személyes viselkedési, szemléleti minták mutatásában, képviseletében korlátozottak a lehetőségeik. A nézőre így is hatással vannak, mivel azokat a tulajdonságokat ismerheti fel rajtuk, amiket elvár tőlük. Van, aki azért lesz népszerű, mert a nézővel együtt öregszik (betegszik) meg, és van aki a változatlansága, „örök ifjúsága" miatt.
vissza a lap tetejére

 

Műsorformák és fajták

A televízió és a rádió nélkülözhetetlen bútordarab lett a lakásban, „otthonába hozza a nagyvilágot". A televízió beépül a mindennapi életbe, a szokásokba: az intimitás mellett rendelkezik a másik hatással is „ablak a nagyvilágra". Újdonsága, „varázsa” a szinkronitás: az eseményt a történéssel egyidőben közli, közvetíti ill. reprodukálja. Ezzel szinte feleslegessé tette a filmhíradót és háttérbe szorította a napilapokat, amelyek frissességük ellenére fáziskéséssel dolgoznak. Alapformája az élő adás, átmeneti formája a közvetítés. Időbelileg és minőségileg is eltér az előbbiektől a rögzített („holt”), amikor az audio-vizuális információkból műsort szerkesztenek Az élő adás rögzítése, majd ismétlése, reprodukálása során „holttá” válik, mint amit előbb felvesznek és később sugároznak. E műsorformák között nincsenek merev határok, részben kombinálhatók.( A Magyar Televízió műsoridejének felét az utóbbi időben az ismétlés, „holt” anyag tölti ki.)

A tévéközvetítés tárgya lehet társadalmi-politikai esemény éppúgy mint egy kulturális rendezvény (színházi előadás, hangverseny) ill. sportverseny. A televízió különböző műfajoknak, műsorfajtáknak a kép”kerete”. Egy film esetében meghatározható a műfaj, miként az Operaházban vagy a Zeneakadémián is meghatározott műfajú, homogén előadások történnek, s nem keverednek a könnyűzenével. A televízió nem egy műfaj autentikus helye, műsora eklektikus, heterogén, - ami a közönség homogenizálásának eszköze. Lényege, hogy minden információt egyneművé tesz, az ún. „átlagnézőhöz” igazít. Ennek legegyszerűbb módja az egyszerűsítés, ami a befogadók ismeretei és felfogóképessége miatt szükséges. Ez vonatkozik a kulturális és a tudományos ismeretterjesztésre is. Ezzel magyarázható, hogy az egyneműség jegyében átírt művészi alkotások gyakran az eredeti mű keretének, meséjének és bevált szórakoztató fogásoknak, sablonoknak elegyei.

Az említett egyidejűség és a valódiság látszatába burkolva eltűnik a különbség az eredeti és utánzat között, s a néző ténynek fogadja el azt, ami nem az, és fordítva. Miután tény, ill. dokumentumműsorokat is lát, könnyen beleeshet az információtévesztés csapdájába - és a megtévesztésébe is. (Egy tényleges gyilkosságról készült dokumentumműsor ugyanolyan gyorsan pergő, mint egy fiktív krimi.) A mozgóképek folyama önmagában is adekvát eszköze a sebesen pergő cselekedetek, összeütközések bemutatásának. Az információk szüntelen folyamata a jólértesültség érzetét keltheti benne. Az energia, amit a regénybeli leírás elképzelésére kell fordítani, a tévénél szabadon marad. A kulturális élmény így azonnali élvezetet nyújt, kikapcsolva a nézőt a valós világból. A média informálja, de nem segíti döntéshez. Tágítja az érdeklődést, ha nem is növeli a tételes tudást. A tévéből nyert ismeretből nem nő ki klasszikus műveltség, megalapozott világnézet. (A hagyományosabb olvasás jobban közvetít összefüggő, nagyobb egészbe beépíthető ismeretanyagot, mint a média mozaikszerű ismerethalmaza.) A benyomások úgy halmozódnak fel, hogy nem csoportosítják azokat különbségeik, ellentmondásaik alapján ill. nem szerveződnek egységes mintába. Mozaikok, kultúratöredékek lesznek, amelyeket nem a tartalmuk, hanem újdonságuk minősít.

A homogenizálás, a közös nevező elv biztosítja a tömegkommunikáció lehetőségét ahhoz, hogy az általa így közvetített kultúra találkozzon a befogadók tömegének érdeklődésével és fogékonyságával, ám a befogadás folyamatában az egyneműség már nem érvényesül. A nézők ebbéli hasonlóságát a televízió nem tudja megteremteni, figyelembe kell vennie azok iskolázottságát, fogékonyságát, kulturális környezetét, előéletét stb. (Akik ugyanis rendszeresen járnak könyvtárba, színházba, azok nem csak a tévétől várják a megrázó művészi élményt, a tudományos teljesítményt.) Figyelembe is veszi a különböző rétegeknek szóló műsorokkal, amelyeket csúcsidőn kívül sugároznak. Újabban pedig a szórakozásra, ismeretterjesztésre szakosodott csatornákkal.

A média a befogadót képlékeny, alakítható masszának tartotta (media mass), („tészta modell"). Ez a felfogás a monopolhelyzet elvesztésével megváltozott: meg kell a közönséget hódítani, mint a „szépasszonyt". Ami nem azt jelenti, hogy nem a nézőnek kell szelektálni és továbbgondolni a látottakat. A közügyek iránti érdeklődés, a társadalmi-gazdasági-politikai összefüggések felismerése nagyobb, hosszú távú szellemi aktivitást igényel a befogadótól. Ez a beállítódás a valóságra irányul, s ezt valóságkereső magatartásnak nevezik. A fikciókereső menekül a valóságtól. Erre szolgál a kulturális élmény, azonnali élvezetet nyújtva, kikapcsolja a valós világból. Számára egy, a kommersz által kínált álomvilágba vonul vissza. A világ komplexitása összetettsége meghaladja sokunk tűrő- és tájékozódóképességét. Ezzel szemben kínál felületi/felületes védettséget a tömegkultúra közhelyeivel, a valóság elleplezésének eszközeivel. Ellentétben a művészettel, ami segíti a valóságérzékelést, s ebben az értelemben nem illúzió, szemben a tömegkultúra álomvilágával. (Gondoljunk a tömegfilmnél tárgyaltakra.) Szinte a valósággal egyenértékű második vagy álomvilágot vonnak a néző köré. A televízió - események, emberek megismerésén túl mindenekelőtt a könnyed szórakozás lehetőségét jelenti. (Ez az, amiben a legtöbb néző igényével találkozik.)
vissza a lap tetejére

 

A szórakoztató műsorok fajtái

Szappanoperák: a reklámokat tették csúszóssá. Sorozatok: a kollektív mesevágyat elégítik ki. Mítoszpótlék viszonya az eposzhoz: a tagolatlan elbeszéléstípus modern változata. Szereplőik valóságos mitológiai alakokká válnak, bár nem kiemelkedő hősök, akikhez nagy tettek fűződnek. A nézők kollektív tudatának és tudattalanjának ősképei. Ezek azonban nem adnak magyarázatot a világra, - mint a mítoszok -, hanem ahelyett egy másik világot vonnak a néző köré. Imitálja az élet nagy szerkezetét, a mikroszerkezet elemei nem kötöttek, stabil eleme az epizód nem tartalmaz lényeges fordulatot, csak a következő epizód felé visz, nem a végkifejletet készíti elő, nincs vége, befejezhetetlen, mindig ugyanaz. Nem a kizökkent idő sűrű atmoszférája jellemzi, jelen időbeli tagolása mechanikus. Végtelenített mesélés: a néző bármikor be-és kikapcsolódhat.

A show az élet imitálással szemben a csoda, a lehetetlen felfokozott örömvágy ígérete. Mágikus helyszín: színpad, porond, pazar díszlet műközösség, civil szereplők és a showman. Ő a tévésztár, a filmsztár rokona, a tévé személyiségből nőtt ki. Speciális szerepet játszó színész: („hasonlít ránk, családtag”) Ő az, aki fontosabb az attrakciónál, aki hitelesíti az akciót, az álbeszélgetést (talk). Magatartás-minta, stílus, morál-közvetítő.

Reality show: összekeveri a tévé informáló és szórakoztató funkcióját, a valóságot és a fikciót: nem közvetíti a valóságot, csak játszik az elemeivel. A nézőt leselkedővé deformálja: a borzalom látványáért és nem az információért nézi a tévét.

Reklám: egyértelmű üzenet- hirdetés, rövid, pontos, világos. Tájékoztat, befolyásol, felkelti a figyelmet. Kereskedelmi alkalmazott mű, de az esztétikumot is felhasználja, a műalkotás bonyolultabb üzenet mechanizmusait (animáció, burleszk, dal).

Mással beszélnek...

Originális kapcsolatok, vizuális és auditív ötletek váratlan asszociációi a termék kiemelésére, az emlékezetbeli rögzülésre szolgálnak. A reklám dramaturgiája, típusai, funkciója, hatása. Nem tartalmaz eredeti mozzanatot, evidenciális asszociációkat keres, praktikusan célszerűen „gondolkodik”. Dramaturgiája az üzenetstratégiára épül: a feladó a címzettel egyértelmű jelekkel kommunikál. A jel-jelentés viszonya pontosan rögzített, állandósult jelkapcsolat, sztereotípiák: képszavak, márkapreferenciák.

Reklámtípusok:

·         életdarab, "ellesettség" 2 vitatkozó a termék értékeiről, a kétkedőt meggyőzik

·         hűségnyilatkozat, a hűséges vevő védi a márkát

·         demonstráció, ill. problémamegoldás

·         új termék beharangozása (beszélő fej)

·         emblematikus figurák, a termék eleven jelképei, észérvek:

·         érzelmi hatás (gyerekek, háziállatok szerepeltetése)

A kép elszabadulása, az üzenet másodlagossá válása. A fenntartó típusú hirdetésben: Benetton Nem a termékről szól, de az végül is a termék javára fordítható. A mai reklám a fikció felé tart: minitörténet nem a konkrét előnyről szól, hanem életérzésről, státuszhelyzetről, különleges élményről. A mozaik világképpé áll össze, a semlegesből új üzenet lesz, ami manipulál, csúsztat.

Klip: mint zenei reklám. Különbsége a reklámtól, stíluselemekben, stílusjellemzőkben. A klip mint új zenés graffiti összművészet, milyen stílusirányzatokból merít, milyen kulturális igényt elégit ki. Dekoratív- kellékvilága kitalált. Gazdagságot, minőséget, képi/gépi tökéletességet áraszt -elektronikus- trükkjeivel, meghökkentő látószögeivel. Rafinált, steril, - a lepusztultságot lakkozva mutatja- képkáosza rendezett: tartalmilag bonyolult, asszociatív képkapcsolata nem várja el, hogy kövessék, megfejtsék, értelmezzék. Sztárdísz, annak auráját, imágóját akarja beégetni a néző tudat(alatti)jába. A képek szabad, poétikus áramlása az abszolút szabadság illúzióját sugallja. Felhasználja a képző-és filmművészet progresszív hagyományait (montázs) miként a poszt-modern kép hordalékát, de amit mutat, az divatos jelmezzé degradálódott forma. Klip és divat. A klip mint tiltakozás a valóságutánzó képek felhasználása, egyhangúsága ellen. A klippel eljutottunk a videóhoz.
vissza a lap tetejére

 

A média kultiváló szerepe a legfontosabb

Nem egy műsor, hanem azok fokozatos időbeli ismétlése, halmozódása hat a befogadóra. Ezek azt keresik, hol vannak a társadalom tűréshatárai. Többnyire egyszerre mutatják a társadalmi normák megszegését és a (büntetések révén) a rend helyreállítását; harmonikusan, mint a melodrámákban, szappanoperákban, vagy erőszakosan, mint a bűnügyi sorozatokban. Másrészt megmutatja, hogyan sajátítsuk el a (modern) társadalomban a bemutatott értékeket. A modern világban fontos szerepe van a látványnak és az – erkölcsi – mese iránti igénynek a társadalmi normarendszer újratermelésében, így a vizuális ábrázolás egyaránt hat a krimikre, tévétudósításokra. A krimi – mint TV műfaj – morális tanmeseként szolgál, s arra a logikára épül, hogy elbizonytalanodunk a világban. Ehhez képest a krimi világa értelmes(ebb), emberi(bb). A hírműsorok is arról szólnak, hogy az élet nem olyan kiszámítható, mint ahogy feltételezzük: Többségük az egyént, a közösséget veszélyeztető eseményekről informál, olyanokról, amelyek drámaként foghatók fel, s többnyire úgy is vannak "tálalva". Így a hírek "hitelesítik" a fikciós történeteket, ill. láthatóvá teszik a mindennapi életben összekeveredett domináns (uralkodó) és deviáns elemeket. Az emberek többsége a médiából, főleg a TV-ből szerzi információit a világról, ezt tartja megbízhatónak. A tévé meghatározó médium, morális intézmény is, akár az egyénre, elszigetelt eseményekre, műsorokra épül, akár nem.
vissza a lap tetejére